Художник-постановщик: Мария Трегубова
В февраля 2025 году на сцене Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова состоялась мировая премьера балетного спектакля «Две Анны» — совместный проект Международного фестиваля искусств «Дягилев P.S.» и продюсерской компании MuzArts.
Этот уникальный проект объединил историю двух выдающихся женщин Серебряного века — балерины Анны Павловой и поэтессы Анны Ахматовой. Художник-постановщик Мария Трегубова разработала концепцию многослойных занавесов из алого бархата, которые не просто обрамляли сцену, но и формировали динамичное пространство, вовлекающее зрителя в действие.
Основой декорации стал первый план, состоящий из двух кулис и падуги, общей шириной 11,5 м и высотой 7 м. Ткань закладывалась в «бантовую» складку 300%, что создавало эффект пышной драпировки.
Для точного воспроизведения задумки художника был применен метод наколки:
- На стене закрепили длинное полотно бархата.
- Мы постепенно формировали складки, фиксируя их булавками на рейке, обитой поролоном.
- После предварительной сборки композицию переносили на пол для окончательной корректировки и постановки на кушак (декоративный пояс, стягивающий ткань).
В процессе работы Мария Трегубова предложила увеличить объем складок с помощью синтепона.
Мы развили эту идею, создав дополнительные элементы — «рыбки» — детали разной длины с заостренными концами, сшитые из той же ткани, что и занавес. Их вшивали сначала с изнанки, а затем, по желанию художника, добавили и с лицевой стороны, что усилило графичность и массивность драпировки.
Перед премьерой в БДТ им. Товстоногова был проведен предварительный монтаж, необходимый для проверки поведения ткани в реальных условиях сцены.
Особое внимание уделили механике складок:
- С изнаночной стороны занавеса пришили ленты с кольцами, через которые пропускали шнуры.
- С помощью подъемного механизма шнуры натягивались, создавая глубокие, выразительные складки.
Шесть планов занавесов, каждый со своей техникой драпировки, располагались один за другим, уходя вглубь сцены. Это создавало эффект многослойности и трансформации пространства в ходе спектакля.
Готовые занавесы создавали эффект постепенного раскрытия пространства — от массивного первого плана с глубокими складками до более лёгких последующих слоёв. Световые решения усиливали глубину, превращая занавесы в живой элемент действия. Эта многослойность работала как визуальная метафора, постепенно раскрывая зрителю сценическое пространство. Каждый элемент — от складок до тонировки кистей — работал на целостный визуальный образ, подчёркивающий драматургию спектакля.
Эксперименты с драпировкой, объёмом и механикой ткани, а также постоянный диалог с художником позволили создать «дышащую» сценографию, которая не просто украшала спектакль, но и становилась его частью.
Оставьте контакты — и мы превратим вашу идею в сценическую реальность
Каждый спектакль уникален — как и наш подход к работе. Расскажите о вашем видении, и мы найдём идеальное решение вместе.