Художник-постановщик: Мария Трегубова
Вот вам история про «Трех поросят» в Театре на Таганке. Нет, не про тех, что из соломы и веток, а про тех, что из сетки и ткани. Для этого спектакля, где художником выступила Мария Трегубова, наша мастерская выступала в роли художника-технолога. А это значит, что наша задача была найти идеальный баланс между творческим замыслом и суровой театральной реальностью. И это тот случай, когда личное доверительное общение сыграло ключевую роль: когда у людей есть общая цель и они слышат друг друга — всё получается легче.
Изначально, глядя на макет, мы поняли: часть декораций лучше сделать мягкими. Всё просто: проект задумывался как гастрольный. А гастроли — это всегда головоломка: как упаковать в одну машину целый мир, чтобы его можно было быстро собрать на другой сцене силами минимальной команды. Жесткие декорации — это время, деньги, грузчики и целый автопарк. Мягкие же, особенно если смотреть вперёд, часто оказываются экономичнее и, что главное, мобильнее. Мы решили пойти по пути наименьшего сопротивления — в хорошем смысле слова.
Итак, что же мы «смягчили»? В первой картине, «Лето», на заднем плане красовались огромные цветы. Мы взяли и сделали их на сетке дель. Это наша классика: сетка с крупной ячейкой становится невидимым каркасом, который держит форму. Спереди мы нанесли живопись и сложную аппликацию из разных тканей, чтобы получить нужные фактуры. Концепция требовала, чтобы всё выглядело так, будто эти элементы вырезаны детьми из картона, цветной бумаги и старых журналов. Ткань с этой задачей справилась отлично! А сетка сзади практически исчезала для зрителя, становясь заметной лишь когда декорации наслаивались друг на друга, создавая легкий эффект коллажа, — а это вполне укладывалось в замысел.
Во второй картине, «Осень», мы обошлись без мягких декораций, а вот в «Зиме» нас ждала новая задача — снежинки. Их было много, а штанкетов мало. Художник хотела развесить их широко, но все подвесные пути были заняты. Наш ответ — две большие сети из снежинок. Мы снова взяли сетку дель и разместили на ней целые гроздья снежинок, выполненных в той же технике аппликации. Почему не всё сделали мягким? Здесь есть важный нюанс: чтобы сетка выглядела идеально, её нужно оттягивать вниз трубой. А в динамичном спектакле с активным перемещением артистов лишние преграды на сцене ни к чему. Мы использовали ровно два плана, где это было технически оправдано и не мешало действию.
Кстати, на вопрос: можно ли любую фактуру повторить в мягкой декорации? Ответ: почти любую, но не всегда нужно. Когда на сцене соседствуют жёсткие и мягкие элементы, они всё равно будут отличаться по характеру. И это не недостаток, а художественный приём. В нашем случае эта разница работала на общую концепцию «детской поделки», где каждая деталь должна быть чуть-чуть уникальной.
В итоге, грамотно переведя часть декораций в мягкий формат, мы добились главного: ускорили монтаж, сократили объём перевозок, уменьшили команду на разгрузку и, как следствие, снизили затраты. И всё это без малейшего ущерба для художественного замысла. Художник осталась довольна, а спектакль получил мобильный вариант, готовый к любым гастрольным приключениям.
Оставьте контакты — и мы превратим вашу идею в сценическую реальность
Каждый спектакль уникален — как и наш подход к работе. Расскажите о вашем видении, и мы найдём идеальное решение вместе.